Amistad Gallery. W.E.B. Du Bois College House. University of Pennsylvania.
Palabras, curaduría y museografía:
Santiel Rodríguez Velázquez

La herencia que dejaron nuestros ancestros, no la hemos sepultado, la hemos cultivado para ser “sociedad”, para existir como nación.

Muchos en nuestras tierras occidentales, ven desde “muy lejos” aquellos remanentes de África subsahariana que emigraron hacia Las Américas, en condición de esclavos, mas consigo trajeron sus modos de vidas, sus tradiciones, sus recuerdos y sus dioses.

A través de las imágenes del artista visual Omar Sanz, esta muestra pretende compactar más de 500 años de una ruptura, pero a su vez, un comienzo del amasijo social que se instauró en la mayor de las Antillas caribeñas. Procura, una vez más, trazar los ilimitados caminos de una sociedad mixta, que decidió conservar y apreciar lo heredado.

La exposición concierta cuatro series de imágenes que intentan representar, la tan diversa sociedad que habita en el archipiélago antillano.  Marcando la profundidad de lo cotidiano “Rostros de incertidumbre” (serie), reseña inseguridad, pero a su vez, la tenacidad de aquellos que no nacieron con tal suerte, o que no fueron favorecidos por el esquema social implantado. La disconformidad que se sinergia, se procura en un “Mañana” (serie), donde las esperanzas no se ven hundidas en el mar, solo pausadas para ir al encuentro de un camino, que quizás provenga de los dioses, de aquellos dioses, que heredamos y que llevan banderas, símbolos, arquetipos, “Collares” (serie), donde las “Marcas de un Linaje” (serie), no sean objetivo de aversión.

Bio

Omar es retratista y fotógrafo abstracto. Le apasiona tanto escrutar en el perfil sicológico del personaje como cortar y componer a través del visor esos fragmentos urbanos que en su macro visualización dejan de ser parte de algo para transmutarse en algo en sí y para sí. El retrato narra. La obra abstracta intenta desligarse de cualquier analogía, de cualquier literalidad. Sus búsquedas dentro del abstraccionismo se han visto en las muestras Saldos, (galería de la UNEAC, Holguín, 2016), Lenguaje de mudos (Chile, 2017), Dones del bufón (Centro Hispanoamericano de Cultura, 2017), entre otras.

Amistad Gallery. WEB. Du Bois College House. University of Pennsylvania.
Text, curatorship and museography:
Santiel Rodríguez Velázquez

We have not buried the heritage left by our ancestors, we have cultivated it to become "society", and to exist as a nation.

Many in our western lands see from "far away" those remnants of sub-Saharan Africa that emigrated to the Americas as slaves, but with them they brought their ways of life, their traditions, their memories and their gods.

Through the images of the visual artist Omar Sanz, this exhibition aims to compact more than 500 years of rupture, but at the same time, a beginning of the social mess that was established in the largest of the Caribbean Antilles. Try, once again to trace the unlimited paths of a mixed society, which decided to preserve and appreciate what it inherited.

The exhibition brings together four series of images that try to represent the highly diverse society that inhabits the Antillean archipelago. Marking the depth of everyday life, “Faces of Uncertainty” (series), reviews insecurity, but at the same time, the tenacity of those who were not born with such luck, or who were not favored by the established social scheme. The disagreement that is synergized is sought in the "Tomorrow" (series), where hopes are not sunk in the sea, only paused to find a path, which perhaps comes from the gods, and from those gods, who we inherit and carry flags, symbols, archetypes, like "Necklaces" (series), where the "Marks of a Lineage" (series), are not targets of aversion.

Bio

Omar Zans is a portrait and abstract photographer. He is passionate about both scrutinizing the psychological profile of the character and cutting and composing through the viewer those urban fragments that in his macro visualization cease to be part of something to transmute into something in itself and for itself. The portrait narrates. The abstract work attempts to detach itself from any analogy, from any literality. His searches within abstractionism have been seen in the exhibitions Saldos, (UNEAC gallery, Holguín, 2016), Lenguaje de mudos (Chile, 2017), Dones del jester (Centro Hispanoamericano de Cultura, 2017), among others.